Das philosophisch-surreale Abenteuer „Dreams of Another“ erscheint am 10. Oktober exklusiv für PS5 und PS VR2. Das ungewöhnliche Story-Spiel verwebt tiefgründige Themen, interaktive Objekt-Dialoge und ein vielschichtiges Sounddesign zu einem einzigartigen Erlebnis – direkt aus dem Kopf des Künstlers Baiyon.

• Das Spiel Dreams of Another erscheint weltweit am 10. Oktober.
• Regisseur und Multimedia-Künstler Baiyon enthüllt persönliche Einblicke in die kreative Entstehungsgeschichte.
• Ein zentrales Spielelement sind interaktive Dialoge mit Objekten, die zur Erzählweise beitragen.
• Thematisch ist das Spiel stark von persönlichen Träumen und Erinnerungen inspiriert.
• Audio-Visuelles Storytelling spielt eine große Rolle und unterstreicht die Stimmung des Spieluniversums.

Ein zentrales Thema von Dreams of Another ist das Prinzip „Keine Schöpfung ohne Zerstörung“. Anders als klassische Shooter, in denen Zerstörung das Hauptziel ist, nutzt dieses Spiel Zerstörung als Mittel zum kreativen Aufbau der Welt. Spieler erschaffen Umgebungen, indem sie mit Objekten interagieren und eine Transformation in Gang setzen – eine klare Umkehr bekannter Spielmechaniken.

Der kreative Kopf hinter dem Projekt, Baiyon, schöpft dabei aus autobiografischen Erfahrungen. Besonders prägend war ein Vorfall aus seiner Schulzeit: Nachdem er eine selbstgebaute Kartonskulptur nach einem Kulturfestival zerstörte – „weil sie ohnehin weggeworfen wird“ – reagierte ein Freund überraschend emotional. Der Kommentar eines Lehrers – „Machst du etwas nur, um es zu zerstören?“ – brannte sich nachhaltig in Baiyons Gedächtnis ein.

Aus dieser Erfahrung entwickelte Baiyon eine ambivalente Faszination für den Widerspruch zwischen Wertschätzung und Vergänglichkeit von Kreativem. Dreams of Another nutzt diesen Gedanken, um unserer Beziehung zur Schöpfung nachzuspüren: Müssen Dinge dauerhaft bestehen, um Bedeutung zu haben? Oder liegt der Sinn auch im Verfall?

Wie bei einem japanischen Sandgarten, bei dem das Ziehen von Mustern im Sand ebenso wichtig ist wie ihr Verschwinden mit dem Wind, geht es in diesem Spiel um den Prozess, nicht das Endprodukt. Weitere Details zur Hintergrundidee teilt Baiyon in seiner offiziellen Ankündigung auf dem PlayStation Blog.

Eine herausragende Innovation von Dreams of Another ist die Interaktion mit scheinbar leblosen Objekten. Spieler können mit Türen, Bäumen oder anderen Bestandteilen der Spielumgebung kommunizieren. Diese „Objekt-Dialoge“ sind dabei keine kuriosen Gimmicks, sondern Spiegel menschlicher Emotionen – teils berührend, teils verspielt absurd.

Baiyon illustriert dies an einem Beispiel: Türen. Sie begleiten uns im Alltag, trennen Räume oder gewähren Zugang zu Intimität, Kindheitserinnerungen oder Lebensübergängen. Eine Tür in einem Krankenhaus sieht die Welt anders als die eines Kinderzimmers. Dieses vielfältige emotionale Gedächtnis verwebt Dreams of Another in subjektive Dialogzeilen – mal melancholisch, mal philosophisch, mal witzig.

Diese Gespräche laden nicht nur zum Schmunzeln ein, sondern wecken beim Spieler Assoziationen an eigene Erfahrungen. Vergleichbar mit einem Tagebuch, das durch Alltagsobjekte spricht, fragt das Spiel: „Welche Erinnerungen trägst du in dir, wenn du durch diese Tür gehst?“

Ähnlich wie in Storytelling-lastigen Spielen wie „What Remains of Edith Finch“ oder „Gris“, geht es nicht um eine lineare Handlung, sondern um emotionale Erfahrungen, Perspektivwechsel und implizite Bedeutungen. Durch den sprachlichen Tiefgang wird jedes Objekt zu einem individuellen Erzähler.

Ein Spiel wie Dreams of Another steht und fällt mit seiner Inszenierung – und dazu gehört eine stimmige Klangwelt. Baiyon, gleichzeitig Regisseur und Komponist, hat für das Projekt einen atmosphärischen Soundtrack komponiert, der jede Szene nicht nur untermalt, sondern maßgeblich prägt.

Anders als in klassischen Produktionen, bei denen Musik oft orts- oder missionsbasiert eingespielt wird, folgt der Score hier inneren Stimmungen. Baiyon sprach davon, absichtlich auf perfekt abgemischte Klänge zu verzichten, um das Gefühl von Unschärfe, Unvollständigkeit und Fluss des Traumerlebens zu vermitteln. Die Musik atmet, fließt – vergleichbar mit einem Fluss, dessen Kurs der Spieler selbst beeinflusst.

Besonders bemerkenswert: Für eine Flussszene nahm Baiyon persönlich Umgebungsgeräusche wie fließendes Wasser oder das Knirschen von Steinen auf und webte sie als rhythmische Elemente in die Komposition ein. Diese klanglichen Texturen sind so subtil, dass sie vom durchschnittlichen Spieler nicht aktiv wahrgenommen werden – und dennoch formen sie die emotionale Tiefe der Szenerie.

Wer etwa bei Spielen wie Sounddesign oder Ambient-Musik genauer hinhört, wird in Dreams of Another reich belohnt. Leise Melodien, wabernde Klänge und sanfter Hall erzeugen ein Gefühl der Leere – oder der Fülle, je nachdem, welche Gedanken der Spieler zulässt.

Dreams of Another erscheint am 10. Oktober für PlayStation 5 und PS VR2. Optional kann ein Bundle erworben werden, das auch Baiyons früheres Werk PixelJunk Eden 2 enthält – ein weiteres audiovisuelles Experiment.

Was dieses Spiel besonders macht, ist nicht seine Komplexität, sondern seine Konzentration auf Bedeutung, Sound und Symbolik. In einer Welt, in der digitale Unterhaltung oft auf schnellen Konsum ausgelegt ist, erinnert uns Dreams of Another daran, innezuhalten, zuzuhören und nachzudenken. Es ist kein Spiel für zwischendurch, sondern ein digitales Kunstwerk, das gespürt werden möchte.

Wer offen ist für narrative Experimente, eigenwillige Ästhetik und subtile Emotionalität, sollte sich diesen Titel nicht entgehen lassen. Weitere offizielle Informationen gibt es auch im PlayStation Blog.

Auf Nerdtime.de wirst du künftig weitere Beiträge zu interaktiver Kunst, narrative Games und kreatives Sounddesign finden – bleib dran und tauche weiter ein in die Welt zwischen Realität und Traum.

https://www.youtube.com/watch?v=Hqe0nkHn6c0

Quelle: https://blog.playstation.com/2025/09/18/secrets-behind-dreams-of-anothers-creation-out-october-10/